DKF - seans specjalny - NOSFERATU: SYMFONIA GROZY z muzyką na żywo
Wyjątkowy DKF z muzyką na żywo - "Nosferatu: Symfonia Grozy"
Niem. "Nosferatu, eine Symphonie des Grauens" to klasyczny niemy film, którego reżyserem był F. W. Murnau. Film z 1922 roku jest jedną z pierwszych adaptacji powieści "Drakula" autorstwa Bram Stokera, chociaż twórcy nie uzyskali praw do adaptacji tej historii.
Film ten jest znany ze swojego ekspresjonistycznego stylu, mrocznej atmosfery oraz ikonicznej roli hrabiego Orloka, w którą wcielił się Max Schreck. Fabuła filmu opowiada o młodym mężczyźnie o imieniu Thomas Hutter, który podróżuje do Transylwanii, by prowadzić interesy z hrabią Orlokiem, lecz odkrywa, że Orlok to wampir. Film śledzi próby Huttera ucieczki z zamku Orloka oraz wampira w drodze do miasta Wisborg, gdzie rozsiewa terror i śmierć.
"Nosferatu" uważany jest za klasyk wczesnej kinematografii i jedno z najbardziej wpływowych filmów grozy wszech czasów. Wprowadził wiele z tropów wampirycznych, które wciąż są używane w nowoczesnej mitologii wampirów, takich jak lęk przed światłem słonecznym i idea wampira jako nadprzyrodzonego istnienia, które żeruje na żywych. Pomimo nieautoryzowanej adaptacji twórczości Stokera, "Nosferatu" przetrwał jako kamień milowy w historii gatunku horroru.
Mroczna i niepokojąca atmosfera filmu jest wzmocniona przez zastosowanie cieni i efektów wizualnych, które były przełomowe w tamtych czasach. Symfoniczna ścieżka dźwiękowa autorstwa Hansa Erdmanna, często określana jako "Symfonia Grozy," dodaje napięcia i nastroju filmowi.
Podsumowując, "Nosferatu: Symfonia Grozy" pozostaje znaczącym i trwałym dziełem w historii kina, szczególnie w gatunku horroru.
Spotkanie poprowadzi Maks Szeptycki, a muzykę na żywo usłyszymy w wykonaniu zespołu Czerwie.
„CZERWIE” to polska formacja prezentująca alternatywne dźwięki z pogranicza folku, etno, sceny absurdu, teatru i filmu.
Zespół należy do ścisłej czołówki grup grających „na żywo” muzykę do filmów niemych.
Stworzyli oni własny niepowtarzalny styl, charakteryzujący się niekonwencjonalnym wykorzystaniem instrumentów muzycznych oraz będący fuzją wielu gatunków muzycznych.
W swojej dyskografii muzycy mają 6 autorskich albumów.
– „Padlina” (2004)
– „Otwarta Sztuka dla Ludu” (2008)
– „Melanż” (2012)
– „Czerwie Nosferatu Live” (2013)
– „Mania” (2016)
– „Metropolis” (2017)
Czerwie są również twórcami muzyki do spektakli teatralnych (dla Teatru Powszechnego w Warszawie, Teatru Klinika Lalek) oraz muzyki do filmów fabularnych i dokumentalnych (Xawerego Żuławskiego, Urszuli Sochackiej).
Grupa zagrała do tej pory ponad 1000 koncertów na polskich i europejskich scenach (w Czechach, Słowacji, Węgrzech, Niemczech, Holandii, Wielkiej Brytanii).
W marcu 2016 roku grupa wystąpiła na prestiżowym Europejskim Festiwalu Kina Niemego „Hippodrome 2016” w Szkocji. Z kolei w 2018 r. zespół otwierał 24. Wiosnę Filmową w Budapeszcie a jesienią zagrał na Budapesti Klasszikus Film Maraton Magyar Nemzeti Filmarchívum oraz w Muzeum Historii Kina w Dusseldorfie.
W skład Czerwi wchodzi obecnie 4 muzyków:
Piotr Bogunia (bas, drumla)
Maciej Kudłacik (instrumenty strunowe, Instrumenty perkusyjne i syntezatory)
Wojciech Zaborowski (instrumenty klawiszowe, akordeon, instrumenty etniczne)
Paweł Zawarus (instrumenty perkusyjne i elektronika).
Gościnnie występują: Piotr Damasiewicz, Michał Litwiniec, Mirosław Ładoś, Tadeusz Kulas, Roman Marczyński.