JURY 49. OTSR

ADAM WORONOWICZ 

Aktor TR Warszawa. Absolwent Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie. Był wykładowcą w Państwowej Wyższej Szkole Filmowej Telewizyjnej i Teatralnej w Łodzi. 

Debiutował w 1997 r. rolą Wojtka Chrońca Sobuścyna w spektaklu „Śleboda” w reż. Waldemara Śmigasiewicza w Teatrze Powszechnym im. Zygmunta Hübnera w Warszawie. Po studiach w latach 1997-2001 związany był z Teatrem Rozmaitości (obecnie TR Warszawa), gdzie zagrał w “Testamencie Psa” w reż. Piotra Cieplaka (1997), “Dogu” w reż. Bożeny Suchockiej-Kozakiewicz (1998), “Skórze Węża” w reż. Piotra Cieplaka (1998), “Słowach Bożych” w reż. Piotra Tomaszuka (1998) oraz “Hamlecie” w reż. Krzysztofa Warlikowskiego (1999). W latach 2001-2010 był członkiem zespołu Teatru Powszechnego im. Zygmunta Hübnera, gdzie zagrał m.in. w spektaklach: „Król Lear” (2005) oraz „Słomkowy kapelusz” (2001) w reż. Piotra Cieplaka; „Kształt rzeczy” (2002) i „Białe małżeństwo” (2003) w reż. Grzegorza Wiśniewskiego, „Powrót na pustynię” w reż. Anny Augustynowicz (2004), „Pornografia” (2008) i „Kieszonkowy atlas kobiet” (2009) w reż. Waldemara Śmigasiewicza. Gościnnie występował w warszawskim Teatrze Ateneum, Wrocławskim Teatrze Współczesnym im. Edmunda Wiercińskiego, Teatrze Wierszalin w Supraślu oraz TR Warszawa.

Od 2010 roku ponownie jest członkiem zespołu TR. W TR Warszawa stworzył role w takich spektaklach jak: “Między nami dobrze jest” w reż. Grzegorza Jarzyny (koprod. TR Warszawa i Schaubühne am Lehniner Platz, 2009), “Solaris. Raport” w reż. Natalii Korczakowskiej (2009), “Wiarołomni” w reż. Artura Urbańskiego (2010), “Nosferatu” w reż. Grzegorza Jarzyny (2011), “Nietoperz” w reż. Kornéla Mundruczó (2012), “Druga kobieta” w reż. Grzegorza Jarzyny (2014), “Ewelina płacze” (2015) i “Fantazja” (2017) w reż. Anny Karasińskiej, “Jezioro” w reż. Yany Ross (2016) oraz “Inni ludzie” w reż. Grzegorza Jarzyny (2019).

Stworzył wiele ważnych ról w Teatrze Telewizji, współpracując m.in z takimi reżyserami i reżyserkami jak: Zbigniew Zapasiewicz (“Horsztyński”, 1996), Jan Englert (“Dziady”, 1997; “Adwokat i róże”, 2004), Izabella Cywińska (“Merylin Mongoł”, 2002), Magdalena Łazarkiewicz (“Courage mojej matki”, 2002; “Przypadek KAktor teatralny, filmowy, serialowy. Absolwent Państwowej Wyższej Szkoły Teatralnej w Warszawie. Artysta o wyjątkowej umiejętności łączenia na scenie i ekranie ról dramatycznych oraz komediowych. Po uzyskaniu dyplomu zadebiutował w spektaklu „Śleboda” w reżyserii Waldemara Śmigasiewicza w stołecznym Teatrze Powszechnym im. Zygmunta Hübnera. Wystąpił w dwóch edycjach zabawnego programu „LOL: Kto się śmieje ostatni”. Jego głos usłyszycie w popularnych audiobookach takich jak chociażby „Lśnienie” Stephena Kinga.lary”, 2003), Waldemar  Krzystek (“Transfer”, 2002), Krystyna Janda (“Śluby panieńskie, czyli Magnetyzm serca”, 2003), Łukasz Barczyk (“51 minut”, 2003), Maria Zmarz-Koczanowicz („Pamiętnik z powstania warszawskiego”, 2004), Piotr Łazarkiewicz (“Fotoplastikon”, 2005), Marcin Wrona (“Kolekcja” 2006), Jan Komasa (“Golgota wrocławska”, 2008), Bodo Kox (“Amazonia”, 2015) Krzysztof Czeczot (“Miss HIV”, 2015), Krzysztof Lang (“Marszałek”, 2017). Wystąpił także w ponad 80. spektaklach Teatru Polskiego Radia.

Stworzył kilkadziesiąt ról w produkcjach filmowych takich jak m.in.: “Chopin. Pragnienie miłości” w reż. Jerzego Antczaka (2002), „Popiełuszko. Wolność jest w nas” w reż. Rafała Wieczyńskiego (2009), „Rewers” w reż. Borysa Lankosza (2009), “Miłość” w reż. Sławomira Fabickiego (2012), “Wałęsa. Człowiek z nadziei” w reż. Andrzeja Wajdy (2013), “Pod mocnym aniołem” (2014) i “Drogówka” (2013) w reż. Wojciecha Smarzowskiego, “Między nami dobrze jest” w reż. Grzegorza Jarzyny (2014), “Fotograf’ w reż. Waldemara Krzystka (2014), “Demon” (2015) i “Chrzest” (2010) w reż. Marcina Wrony, “Czerwony pająk w reż. Marcina Koszałki (2015), “Chemia” w reż. Bartosza Prokopowicza (2015), “Body/ciało” w reż. Małgorzaty Szumowskiej (2015), “Basen” w reż. Krzysztofa Pawłowskiego (2015), “Sługi boże” w reż. Mariusza Gawrysia (2016), “Najlepszy” w reż. Łukasza Palkowskiego (2017), “Dwie korony’ w reż. Michała Kondrata (2017), “Zimna wojna” w reż. Pawła Pawlikowskiego (2018), “Kamerdyner” w reż. Filipa Bajona (2018), “Kurier” w reż. Władysława Pasikowskiego (2019) oraz wielu serialach, takich jak m.in. “Boża podszewka. Część druga” w reż. Izabelli Cywińskiej (2005), “Krew z krwi” w reż. Jana Komasy i Kasi Adamik (2015), “Pakt” w reż. Leszka Dawida (2016), czy “Diagnoza” w reż. Xawerego Żuławskiego, Łukasza Palkowskiego, Michała Otłowskiego, Macieja Bochniaka, Barbary Frąckiewicz i Łukasza Kośmickiego (2018).

Laureat wielu nagród i wyróżnień, m.in. nagrody 3. Festiwalu Dramaturgii Współczesnej w Zabrzu oraz Feliksa Warszawskiego za najlepszą drugoplanową rolę męską w „Kształcie rzeczy” (2003),  nagrodę 3. Festiwalu Prapremier w Bydgoszczy za rolę w „Powrocie na pustynię” (2004), Nagrodę im. Aleksandra Zelwerowicza (2005) za role w „Słomkowym kapeluszu” i w „Pamiętniku z Powstania Warszawskiego”, nagrodę w konkursie radiowym 5. Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru Telewizji Polskiej „Dwa Teatry” w Sopocie za rolę w spektaklu „Matka i Lampart” oraz Grand Prix tego festiwalu za rolę w „Pamiętniku z Powstania Warszawskiego” (2005), Nagrodę im. Stefana Treugutta (2005), Grand Prix 9. Festiwalu Teatru PR i Teatru TVP „Dwa teatry” za rolę w spektaklu „Golgota wrocławska”, nagrodę 16. Ogólnopolskiego Konkursu na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej za rolę w spektaklu „Między nami dobrze jest” (2010), Grand Prix za kreację aktorską w przedstawieniu „Nietoperz” na 53. Kaliskich Spotkaniach Teatralnych, nagrodę za rolę w słuchowisku „Andy” na 14. Festiwalu Teatru Polskiego Radia i Teatru Telewizji Polskiej „Dwa Teatry” w Sopocie (2014), nagrodę “Klaps” za najlepszą drugoplanową kreację aktorską na 1. Zielonogórskim Festiwalu Filmu i Teatru; nagrodę „Orła” Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni za najlepszą drugoplanową rolę męską w filmie „Chrzest”. Adam Woronowicz, otrzymał także Nagrodę Aktorską Kaliskich Spotkań Teatralnych 2016 za zbiorową kreację aktorską w spektaklu „Ewelina płacze”.
 

MARTA NIERADKIEWICZ

Aktorka teatralna i filmowa. Absolwentka Wydziału Aktorskiego Państwowej Wyższej Szkoły Filmowej, Telewizyjnej i Teatralnej im. Leona Schillera w Łodzi, który ukończyła w 2007 roku. Aktorka zespołu aktorskiego aktorskiego Teatru Dramatycznego im. Gustawa Holoubka, współpracuje również z TR Warszawa.
Debiutowała jeszcze przed ukończeniem studiów, rolą w filmie „Człowiek wózków” w reż. Mariusza Malca (2000). W 2007 roku została wyróżniona podczas XXV Festiwalu Szkół Teatralnych w Łodzi, otrzymując m.in. nagrodę Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz nagrodę publiczności za najbardziej „elektryzującą” rolę żeńską.

Ważną część jej dorobku stanowi teatr. Pracowała m.in. z takimi reżyserami jak Maja Kleczewska, Jan Klata, Monika Strzępka, Grzegorz Jarzyna i Weronika Szczawińska. W Teatrze Polskim w Bydgoszczy zagrała m.in. w spektaklach „Płatonow”, „Babel”, „Burza” i „Szwoleżerowie”. W Teatrze Starym w Krakowie występowała m.in. w przedstawieniach realizowanych przez Jana Klatę, Pawła Miśkiewicza, Maję Kleczewską i Monikę Strzępkę. Wraz z zespołem aktorskim tego teatru zdobyła Nagrodę Główną - Nagrodę im. S. Wyspiańskiego za kreacje aktorskie w spektaklu "nie-boska komedia. WSZYSTKO POWIEM BOGU!" w reż. Moniki Strzępki oraz indywidualne wyróżnienie aktorskie na Festiwalu Nowego Teatru. W 2014 roku otrzymała Złotą Maskę za rolę w spektaklu "Bracia i siostry" w reż. Mai Kleczewskiej.
W TR Warszawa współpracowała m.in. przy spektaklach „G.E.N.” w reż. Grzegorza Jarzyny oraz „Strach przed lataniem” w reż. Weroniki Szczawińskiej, gdzie wcieliła się w główną rolę Isadory Wing. Za tę rolę w sezonie 2025/2026 otrzymała Nagrodę im. Aleksandra Zelwerowicza dla najlepszej aktorki, przyznawaną przez miesięcznik „Teatr”.

Stworzyła wiele znaczących ról filmowych. Za rolę Sylwii w filmie „Płynące wieżowce” w reż. Tomasza Wasilewskiego otrzymała Nagrodę za drugoplanową rolę kobiecą podczas 38. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni oraz Złotego Szczeniaka na Festiwalu Aktorstwa Filmowego. Za tę rolę była również nominowana do Polskiej Nagrody Filmowej Orzeł.

Kolejne ważne role stworzyła m.in. w filmach „Dzikie róże” w reż. Anny Jadowskiej, „Zjednoczone stany miłości” w reż. Tomasza Wasilewskiego, „Kamper” w reż. Łukasza Grzegorzka, „Szatan kazał tańczyć” w reż. Katarzyny Rosłaniec , "Kobieta z..." w reż. Małgorzaty Szumowskiej oraz „Lęk” w reż. Sławomira Fabickiego. Za główną rolę w „Lęku” otrzymała kolejną nominację do Polskiej Nagrody Filmowej Orzeł w kategorii najlepsza główna rola kobieca, nagrodę aktorską na Nyskim Festiwalu Filmowym oraz na Międzynarodowym Festiwalu Off-Camera. Za główną rolę w filmie "Dzikie róże" również otrzymała Nagrodę na Międzynarodowym Festiwalu Off-Camera. Otrzymała Nagrodę im. Zbyszka Cebulskiego w 2017 roku, choć nominacje pojawiły się już w latach wcześniejszych.
W 2026 roku otrzymała Nagrodę dla Najlepszej Aktorki Konkursu Polskich Filmów Fabularnych podczas 19. edycji festiwalu Mastercard OFF CAMERA za rolę w filmie „Trzy miłości” w reż. Łukasza Grzegorzka. Jury festiwalu doceniło jej kreację jako wymagającą i opartą na dużej aktorskiej swobodzie. Za tę samą rolę otrzymała nagrodę ZZAP - Pulsar.

Występuje również w produkcjach telewizyjnych i serialowych, m.in. „Barwy szczęścia”, „Pakt”, „Ultraviolet”, "Otwórz oczy" oraz „Wielka woda”. Jej dorobek obejmuje także współpracę z twórcami kina autorskiego i teatru repertuarowego.

KRZYSZTOF SZCZEPANIAK

Aktor teatralny, filmowy, telewizyjny i dubbingowy, wokalista. Absolwent Wydziału Aktorskiego Akademii Teatralnej im. Aleksandra Zelwerowicza w Warszawie, którą ukończył w 2014 roku. Aktor Teatru Dramatycznego im. G. Holoubka w Warszawie. Współpracuje również m.in. z Teatrem Kwadrat, Garnizonem Sztuki Och Teatrem oraz Mazowieckim Teatrem Muzycznym.

Na scenie stworzył wiele różnorodnych ról, łącząc aktorstwo dramatyczne, komediowe i muzyczne. W jego dorobku znajdują się m.in. tytułowa rola w „Hamlecie”, Arlekin w „Słudze dwóch panów”, Mistrz Ceremonii w „Cabarecie”, Sancho Pansa w „Człowieku z La Manchy” oraz Lola w musicalu „Kinky Boots”.

Współpracował z wieloma reżyserami teatralnymi i filmowymi, m.in. Aleksandrą Popławską, Maciejem Wojtyszko, Wawrzyńcem Kostrzewskim, Tadeuszem Bradeckim, Eweliną Pietrowiak, Bożeną Suchocką, Jarosławem Gajewskim czy Anną Wieczur.

Jest również doświadczonym wykonawcą piosenki aktorskiej. W 2011 roku zdobył Tukana Dziennikarzy oraz Tukana Publiczności podczas 32. Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu. W 2015 roku otrzymał Nagrodę Specjalną Muzeum Piosenki Polskiej w Opolu na XVIII Konkursie „Pamiętajmy o Osieckiej”. Jest również związany ze Studiem Accantus, dla którego przygotowywał i wykonywał liczne musicalowe interpretacje.

W 2016 roku otrzymał nagrodę Krajowej Rady Radiofonii i Telewizji „Arete” za debiut aktorski w Teatrze Polskiego Radia. Ma na swoim koncie także udział w dziewiątej edycji programu „Twoja Twarz Brzmi Znajomo”, w którym zaprezentował swoje umiejętności wokalne i aktorskie oraz programie Taniec z gwiazdami, zajmując 5 miejsce.

Równolegle rozwija karierę dubbingową. Użyczył głosu postaciom w setkach filmów, seriali, animacji, gier komputerowych i słuchowisk. Wśród jego ról znajdują się m.in. Ważniak w „Smerfach”, Marco Diaz w „Star Butterfly kontra siły zła”, Milo Murphy w „Prawie Milo Murphy’ego”, Dekisugi w „Doraemonie”, Dan Łasica w „Zwierzogrodzie+” oraz Langdon Shaw w filmie „Fantastyczne zwierzęta i jak je znaleźć”. W polskich wersjach produkcji Marvela wcielał się m.in. w Camerona Kleina w „Kapitanie Ameryce: Zimowym Żołnierzu” i „Avengers: Czasie Ultrona”, a także w Lexa Luthora w filmach „Batman v Superman: Świt sprawiedliwości” i „Liga Sprawiedliwości”.

Jego dorobek dubbingowy obejmuje również produkcje takie jak „Strażnicy Galaktyki”, „Thor: Ragnarok”, „Doktor Strange”, „Legion samobójców”, „Niesamowity Spider-Man 2”, „Fantastyczne zwierzęta i jak je znaleźć”, „Kapitan Ameryka: Pierwsze starcie”, „Smerfy” oraz „Zwierzogród 2”. Pracował także przy polskich wersjach gier komputerowych, m.in. „Cyberpunk 2077”, „Dying Light 2: Stay Human” i „Ghost of Tsushima”.

Stworzył role w produkcjach filmowych i serialowych, m.in. w „Kamieniach na szaniec”, „Orle. Ostatnim patrolu”, „Figurancie”, „Przysiędze Ireny”, „Wojennych dziewczynach”, „Archiwiście” oraz „Stuleciu Winnych”. Od kilku lat widzowie mogą go podziwiać w roli Marka Grodeckiego w kultowym serialu TVP Komisarz Alex.Jego dorobek obejmuje również liczne role głosowe w słuchowiskach radiowych, w tym „Lux perpetua”, „Czarny Poemat” oraz „Znachor”.

Krzysztof Szczepaniak jest artystą łączącym doświadczenie aktora teatralnego, filmowego i dubbingowego z dużymi umiejętnościami wokalnymi. Jego wszechstronność obejmuje zarówno klasyczny repertuar dramatyczny, komedię i musical, jak i pracę z głosem, piosenką aktorską, dubbingiem oraz słuchowiskiem.